艺术，独行方成大家
——王树忠艺术现象解读
王树忠，字博石，艺术硕士。1968年出生，自幼喜爱绘画，学童之年即办校园个人画展，15岁时即被以特殊人才特招入伍，创办“江河艺术中心”，21岁时即在国家级艺术机构举办大型画展，自此便有“画坛怪杰”“绘画奇才”之美誉，而立之年以奇书《水浒传》为蓝本，创作出《水浒人物》系列奇画，引发画坛轰动；进入创作盛年，推出《中国圣贤图卷》《江山万里图》等巨幅长卷，受到学界瞩目。其无所不画，无画不与众异，花鸟、人物、山水皆显独特个性，举办海内外画展数十场，出版大型画集数十部，百余幅作品被国内外艺术机构、社会团体、个人藏家收藏。
王树忠与众不同，根本在于其特立独行。这种“独行”之殊，与生俱来，深入骨髓。其在一篇创作随想中有言：“苍天勿问少年狂，欲独行不与众列”，可谓佐证，尤称这是“有生30多年来最为深切的感受”，无不是其思想之显影，灵魂之写真。
超常的艺术天赋是王树忠独行之资本。其孩童时即表现出非同寻常的艺术天性，铺地为纸、折枝当笔，浑处勾划、不亦乐乎，幼龄即涉猎人物、花鸟、山水。15岁被特招入伍，次年即领衔创办艺术中心，20岁刚出头即在中国画研究院举办个人画展，受到著名画家、当代美术教育家刘勃舒先生等多位艺术大家的青睐与高评，并鼎力向画坛推介，荐于学界名家，先后进入北京画院、中国画研究院、中央美院研修、创作，受到著名画家、美术教育与理论家贾又福的青睐，成为其入室高足，潜心学研中国山水。此后，进入创作盛年的王树忠，其创作呈现出强烈的个人风格，被学界冠以“画坛怪杰”“国画奇才”之美誉，创作出《水浒人物全图》《五百罗汉图》等国画巨制和《中国圣贤图卷》《江山万里图》等巨幅长卷，引发学界关注，受到画坛瞩目。
王树忠超凡的艺术天赋，颇受艺术名家关注。台湾一著名藏家在刘勃舒家中见到王树忠20岁时的画作时，大呼难以置信，感叹画坛又诞天才，特撰《初出茅庐警画坛》推介海外。贾又福在一幅作品上特别题写：三人行必有我师。弟子中不乏其人也，树忠弟破笔烂线气势如虹……对其艺术天赋溢于言表。
十足的艺术自信是王树忠独行之底气。特立独行者往往执于艺而讷于言，王树忠尤然。但其一旦剥“讷”而言又往往字字千钧，可镂金石。谈到中国艺术复兴，王树忠曾言：往视千古，代有风华，大汉风骨，盛唐神韵，皆时代精神。当今我辈，继往开来，力齐千钧，笔开万象，唯使命担当。谈其艺术感悟，王树忠挥笔畅言：无尽而深远，苍茫而独立，神秘而灵动，深沉而古朴，用心灵洗涤体悟于曲径通幽处，空山无俗人的大美之境界，感言于纵横天下，海纳百川，让生命拥有更多感动，直指大象无形，心外无物……王树忠说，艺术是天，绘画是命；吾天不能无艺术，吾命绘画图开新。这种对艺术的极端自信，已经浸入精神，融入灵魂。
艺术是自信者的天堂。王树忠的自信似乎与生俱来。著名画家许麟卢生前评价王树忠，其艺术自信无与伦比，创作气势王者风范，在其心目中没有实现不了的超越。
非常的艺术手段是王树忠独行之途径。特立独行者，亦有非同寻常、唯我独尊的艺术表达之途径，不仅体现在用笔、用墨上，也体现在构图、造型、画法上。王树忠画之笔法、墨法与用色皆有特立章法，主要体现在乱笔散锋、反复积破上，不管是人物、花鸟，还是山水，皆通过分锋与散锋，挑锋与多锋，无锋与乱锋，倒锋与游锋用笔；枯墨与饱墨，焦墨与淡墨，团墨与点墨，线墨与块墨，且时空穿插、险绝平衡、反复积破用墨；单色与复色，显色与隐色，微色与稀色用彩，达到笔墨万千、景象奇异、未有尽有、叹为观止的用笔用墨效果；在构图、造型与画法上，尤有非常积累与特殊体验，主要体现在清空杂象、进入画境、幻化立象、心到画随上，以进入仁者浑然、随心所欲、无法之法、无象之象之艺术审美与创作境界，呈现出异象奇观、玄妙深邃、意趣天成的画境效果与视觉感受。
尤需深读的是，王树忠的贯通笔墨与画法，让画面纵横相呼，上下有应，时空贯通，天人合一，呈现浑然天地、吐纳万息的生命之象，渐次进入观化万物、灵象大美的玄妙之境。
亢奋的艺术激情是王树忠独行之源泉。其自律能力过人，创作精力旺盛，艺术创作几近成为生存状态的根本样式。对圈内个别热衷招摇过市、功夫全在画外且一味复制之能事者痛心疾首；对场上挖空心思自我炒作、蔑视公众审美能力且小觑读者艺商之能事者嗤之以鼻。当有同仁声言此为当今业界潮流、无法同流而不污时，王树忠回应：“我所面临的最大难题不是不能战胜自我，而是不能走在时间前面。”其以亢奋与燃烧的艺术激情、昂扬的创作状态，为自己的艺术事业积土成山。王树忠创作题材广、数量大，除极为少量的艺术活动外，几近天天泡在创作室，时时都思新画作。其作品规模之大不是以幅为计，而是以册为量，仅近几年出版的个人画集就达数十部，包括《王树忠山水册》《王树忠人物册》《王树忠花鸟册》《王树忠水浒人物画集》《王树忠新作集》（系列）等，摞在一起，画作超身。
艺术是艺术家激情澎湃、心物交感的产物。越是纯粹之艺术越需要艺术家之激情。王树忠之激情，似乎时时在画境，不能无纸笔，难耐少墨香。
不凡的艺术成果是王树忠独行之根本。在艺术上特立独行，说到底要靠有说服力、影响力的艺术巨制说话，这是体现特立独行的核心与关键所在，具有标志性、根本性意义。王树忠艺术构思快，幻化画境迅即，调动笔墨语言准确，作品成功率高，既画精致常幅，也画长卷巨制。其艺术巨制中既有大作品，也有风格系列作品，其不仅有名传京城的《五百罗汉》（长卷），也有引发画坛轰动的《水浒人物全图》（长卷），还有《中国圣贤图卷》《江山万里图》等巨制作品，并有“无界山水”（系列）作品，其中多幅（卷）作品被国内外重要艺术机构收藏，百余幅作品被海内外收藏家列入私藏。
大家不能没有大作品，艺术巨制方能举擎艺术大师。王树忠尤尚此念，更力践此径。
深邃的艺术思想是王树忠独行之支撑。思想的力量是最强大的力量，思想的远方才是真正的远方。艺术思想成就艺术未来，艺术梦想造就艺术巨匠。关于艺术的本质？王树忠认为，是纯粹艺术家关于宇宙万物的心像呈现。关于艺术的底线？王树忠觉得，真正的艺术拒绝任何形式的规范与束缚。关于艺术途径与手段？王树忠感慨，艺术的表达与实现，就是要不择手段的选择一切可能的途径与手段。关于艺术与科学？王树忠认为，艺术解读精神密码，科学揭示自然奥秘；艺术让科学超越理性，科学让艺术突破感性；艺术寻求解放，科学需要质疑。关于中国文化与艺术？王树忠思考，中国文化决定了中国艺术的玄妙与幻化，但玄妙不是故弄玄虚，幻化不是幻而不化。关于艺术与市场？王树忠说，艺术与市场水火不容。艺术家进入市场是艺术家的悲哀与堕落；市场追逐艺术家，是市场的丑恶与无良。
独行，艺术自有宏愿；艺术，独行方成大家，是艺术昭示，也是艺术兆示。
翻阅艺术史，寻踪中西艺术大师的艺术与心路历程，无一不特立独行，似乎成为大师之共性，而这些共性又往往通过超常的艺术天赋、笃定的艺术自信、惊人的艺术激情、独特的艺术思想等方面体现出来，比如范宽、八大、黄宾虹、齐白石、李可染，也比如达·芬奇、梵高、毕加索、弗洛伊德等，无一例外，令人启迪。
（责任编辑：唐凯丽）
