2015年6月21日下午3点，《吴大羽作品集》出版发行座谈会在北京商务印书馆涵芬楼书店举行。座谈会由人民美术出版社汪家明社长主持，北京画院一级画师闫振铎、美术评论家贾方舟、中国艺术研究院研究员张祖英、原故宫博物院副院长李文儒、华东师大美术学院院长、《吴大羽作品集》执行主编周长江、国家画院研究员王鲁湘、 国家画院研究员梅墨生、中国社会科学院研究员、诗人树才、策展人方振宁、福建泉州师范学院艺术设计学院副院长黄文中、商务印书馆副编辑李平、涵芬楼艺术馆总经理王陆军、辅仁书苑艺术总监徐人杰、《艺术财经》杂志副主编舒文峰、新华网书画频道主编袁思陶、新京报书评周刊主编涂志刚、北京商报副总编江丽、辅仁书苑学术总监、《吴大羽作品集》执行主编李大钧以及在京新闻出版界的记者四十多人参加了座谈会。
生前没有举办过一次个展的艺术家
由于历史的原因，吴大羽生前没有举办过一次个展，没有卖过一幅作品，也没有出版过一本画册。
吴大羽1903年生于江苏宜兴，他于1922年至1927年留学法国，于1928年担任国立艺术院（后改为国立杭州艺专）的首任西画系主任教授，为中国现代美术界培养了大量优秀的人才。他是中国现代绘画的开拓者和奠基人之一，也是中国抽象艺术的宗师。然而，中国社会对吴大羽的了解少之又少。
由于解放以后意识形态的原因，像吴大羽这样的抽象艺术，甚至包括比他更浅显易懂的，包括印象派都一直不受欢迎，吴大羽的遭遇和整个趋势有关系，整个国立艺术院一大批人，吴大羽是最典型的代表。其他人还可以，他什么都没有，一直到去世。
中国现代抽象艺术先驱
《吴大羽作品集》收录了吴大羽给吴冠中朱德群写于1940年的信，在信中他提出了“势象”一词，他说“……示露到人眼目的，祇能限于隐晦的势象，这势象之美，冰清月洁，含着不具形质的重感，比诸建筑的体势而抽象之，又像乐曲传影到眼前，荡漾着无无音响的韵致，类乎舞蹈美的留其姿动于静止，似佳句而不予其文字，他具有各种艺术门面的彷佛……。” 也就是从那时起，吴大羽开始了“势象之美”的研究。他说，“我的绘画依据，是势象、光色、韵调三方面的结合。光色作为色彩来理解，作为形和声的连结是关系时空的连结”。“势象”的提出，是吴大羽对抽象艺术探索的重要标志。
一段时间以来，中国的美术界学者把1980年前后作为中国现代抽象绘画的开端，把中国抽象绘画的历史界定为30年。吴大羽个案的发布，揭示了吴大羽作为中国现代抽象绘画的开拓者和奠基人的学术地位，他是中国现代抽象艺术的第一座高峰。
吴大羽在法国留学的时候，曾经在勃拉克、布德尔工作室实习过，布德尔是法国罗丹以后最重要的雕塑家，勃拉克是和毕加索同时开创立体主义的人物。因此这样一条线下来，吴大羽先生会坚持什么样的艺术手段非常清晰。现在都知道吴冠中、朱德群、赵无极是中国现代抽象艺术的重要人物，我们把他们叫做“三剑客”也好，这些有成就的艺术家都和吴大羽先生保持紧密的联系，吴大羽是三位大艺术家真正的导师，虽然没有在课堂教多长时间，但是他们一直有着交往，一直受着吴大羽先生的指导。
艺术家的另一个身份：诗人
一个艺术家缺乏诗意成不了伟大艺术家，一个有诗意的艺术家一定是伟大艺术家。吴大羽有500首诗，有散文诗、抒情诗，不同的诗意的情怀、诗意的表达、诗意的领会，概括起来诗意的存在、诗意的生活、诗意的角度，只有蕴含诗意的生活才有可能出现艺术家。吴大羽先生的作品经得起展览、时间的考验，他有丰富的内涵，他也值得我们今天来讨论，他的诗集一旦问世会产生很大的影响。
“艺术的根本在于道义”、“我爱上美丽的月亮”、“我不如渊明，但是我与渊明有着牵连”，从吴大羽的诗中随手摘抄的句子都充满诗意，作为思想者和诗人，他超然看待这个世界，他演绎精神贵族人生，在被动与主动之间，操守自己那点操守，思想了他的思想，诗意他的诗意人生。
吴大羽的艺术
汪家明：对吴大羽来说艺术并不重要、技法不重要、色不重要、象不重要，重要的是诗和音乐，抽象无形的美，在吴大羽作品里才回归艺术的本源，不是为了满足视觉的欲望，不是为了装点社会，而是为了满足心灵。
李文儒：艺术家应该是哲学家，至少有哲学思维和哲学思考，有哲学的表达，我在吴大羽先生身上看到了。
闫振铎：抽象不抽象不重要，重要是对艺术的理解，哲学、科学、文化最终极追求还是审美。
贾方舟：吴大羽先生一直坚持他的油画领域，他一辈子就是画油画，这种现象在中国是少数。
张祖英：吴大羽的画面上签名都没有，画就是人，人就是画，不一定非要多一个签名。
王鲁湘：首先要有才，从吴大羽先生的诗、画、文章、写给学生信看出充沛的才，然后胆，做勇者的胆量，然后识见，对四个传统选择、关系的选取这是识，最后是力量，他是20世纪中国艺术史中间真正的勇者，是“才胆识力”兼备的艺术家。
梅墨生：他演绎精神贵族人生，在被动与主动之间，他操守自己那点操守，他思想了他的思想，诗意他的诗意人生。
杨奎：第一步，为后世写、画；第二步，突破对立面。
树才：读了他的诗之后我有一种惭愧，他的深厚这个时代没有人领会他，他必然有大未来，或者有一个小未来，实际东西在那里，心志在那里发光。
方振宁：他比三个弟子高，第一吴大羽先生不甜，第二不俗，第三不流。
黄文中：吴大羽先生不放弃对西方艺术探索实践，进一步探索中西艺术的本质差别，比如他认为，西方是色彩，东方是写意，创意地提出势象，走出了中国现代绘画之路。
周长江：吴大羽他有非常好的国学知识，同时又有非常正宗的西学的研究，这些决定吴大羽不是普通人，内心充满伟大的抱负，这个抱负就是如何实现中国民族近代文化向现代转化。
谢茂松：他谈到绘画用四个字，动、力、势、变四个方面，动跟力形成势，然后变，但是势能中又追求和谐，所以看到他是要把无形绘画，空间艺术变成时间艺术，比如他为什么写实转化抽象，对画道特别深的思考。
徐人杰：吴大羽画不小，境界不小，气势不小、表达东西都不小，他的画是诗，是自然的流露，他的画里边没有压抑，也没有怨言、没有恨。
李大钧：吴大羽如同一面镜子，他就是照见过去、照见未来、也照见每一个人。
（责任编辑：唐凯丽）
