中国网双拥中国12月23日讯（朱兵）于光亚喜爱书法三十余载，近年尤为痴迷。在他的介绍中一方气势雄浑、风格独特的金石大印“关东汉子”强烈地吸引了记者的目光。
于光亚。他个子高挑，目光炯炯，面容清秀而棱角分明，儒雅中又透露着几分东北男人的强悍。他举止得体，有礼和善，真诚热情，丝毫没有那些年少成名者的傲慢与轻狂，令人印象深刻，也增加了我深入了解光亚兄的愿望。于光亚从艺较早，18岁便有缘拜上海篆刻家叶隐谷先生为师，叶隐谷是当代著名篆刻大师邓散木先生的入室弟子，深得邓派篆刻精髓，对秦汉印的追摹用功颇深，又从封泥、古陶文、砖文中吸取营养，形成了自己章法多变，雄奇朴茂的风格。年少的于光亚正是沿着隐谷先生这条篆刻艺术的大道，以刀为笔，以石为纸，以古为师，以勤为志，游历于古今之间，徜徉于金石之韵，朝夕临池，刀耕不辍，在金与石的交响中孜孜不倦的汲取着古人和先师丰富的艺术营养，打下了深厚而坚实的篆刻传统基础。
在上个世纪八十年代中，于光亚活跃于中国书坛，在各类书法大展中斩获颇丰，逐渐声名鹊起，先后成为中国书法家协会会员，黑龙江篆刻艺委会副主任。在他的倡导下联同吕向阳、闻秀峰等师兄弟八人创办了著名的“散木印社”，并以此为平台承办了首届全国印社联展，该展览汇聚了包括西泠印社在内的全国知名篆刻团体的优秀作品，在业界反响强烈，对加强南北篆刻艺术的交流，推动篆刻艺术的全国性发展起到了深远的历史作用。自此，于光亚与他的篆刻名噪书坛之大江南北。
然而，风光正劲的于光亚却沉入了对篆刻这门传统艺术更深层次思考之中。多年的学习创作经历，使得于光亚对篆刻这门古老的艺术充满了敬畏，那一方方古老的图腾记录着古人的智慧，也铭刻着先人的艺术审美追求。正是基于这种敬畏和对自身艺术道路的思考，他做出了一个令常人费解的决定：急流勇退！而这一退，便是近二十年的沉寂。书法江湖上几乎再也听不到于光亚的名字。留下的，只有当年那位二三十多岁的年轻人叱咤华夏印坛的故事与传说！
甘于寂寞，远离繁华，十几年的沉心潜修，使于光亚的艺术感悟和创造有了本质上的飞跃，犹如浴火涅槃的凤凰，展现着非凡的光彩。在媒体陆续发表的于光亚作品中，一幅幅视觉冲击强烈，充满艺术天性，元气淋漓的刀笔之作打动着每一个观者的心。从印文到边款，从形式到内容，每一方印都彰显着作者对金石篆刻的深刻理解和大胆弘扬。即有豪放苍劲、古朴雄强之气象，又具浑然天成、自成一家之风貌。独创中不失传统气韵，老辣中却含书卷灵气。师古而不泥古，创新而不逾矩，粗扩而不粗糙，大气而不拘谨。
于光亚说，在以古汉字为造型基础的篆刻艺术中，之前传统意义的实用篆刻已经被如今的纯艺术创作所取代。刀与石的每一次电光流火的碰撞迸发出的应该是传统与时代、灵感与思想的火花，而创作者的性情、修养、功力、审美、品格、追求则是成就作品风貌的基础。象由心生，意由象达，而要达到“意”与“象”的完美统一，绝非朝夕之功可以企及。于光亚所追求的篆刻艺术目标便是以传统为基，写主观之情，舒胸中之意，通过追求“意象”而达到追求“本真”，找到真实的自我，成就个人的风貌。他认为，意象阐明了篆刻本体的美学特征，进而是对至美境界的人文素养的综合体现，是一个由“技”而进乎“道”的求索历程。力求作品通自然，得天趣，奇正相生，阴阳相谐，以鬼斧神工的表达流露真性情，最终达到出神入化之境界。
(责任编辑：唐凯丽）
