福田文化馆的棱形轮廓隐没于盛夏傍晚夜色中，蝉鸣与白日的喧嚣业已沉寂。拾阶而上，推开厚重的弹簧门，步入圆形剧场。梯田式座椅同样隐没于黑暗中，红色大幕在黑暗中又灰又涩。其后的舞台上演过孟京辉的一部又一部戏剧，而今日舞台两侧错落摆放的雪松透露出另一个与众不同冒险故事的序章来——深圳七耳兔《唤醒春天》。
观众们的身影陷进每一张又矮又软的座椅沙发上，神情专注，翘首以盼。不一会儿，悠杨的开场钟声响起，在钟声的号召下，红幕缓慢滑向两边，露出舞台上栩栩如生的木制小屋，两颗挂满冰块的大树，一张老旧的桌子与两张同样老旧的长背椅，一座燃烧奄奄一息火苗的壁炉。紧张的曲调渐响，间或夹杂风雪的呼啸声。生动的旁白响起“这一年的冬天好长好长，好像永远永远也过不去了，只有找到乐器之王，才能唤醒春天”一场唤醒春天的冒险之旅就此拉开了序幕。
霓虹闪烁，舞台背景不停变换，冒险之旅随之波澜展开。从低矮的木屋到陡峭的雪山，从森严永冻森林步入湍流冰河，由幽暗城堡进入茫茫雪原，直至春天被唤醒，绿色重回大地。故事主角七耳兔也从一只调皮贪玩的小兔子完成了自我救赎与成长，成为一个懂得关爱奉献与团结的兔子。
故事登场了22件西洋乐器，均采用实物演出，优雅的长笛与高贵的竖琴并列，笨重的圆号与沉稳的大号相依，马林巴与木琴携手，大管与萨克斯共舞。每当乐器登场皆能引发孩子们的惊叹声。对于很多人来说这是他们第一次进距离的观察乐器，，并且倾听到它们用各自独特的声线去演奏音乐。
整部剧严肃而又不失幽默，艰辛而又不失温情。激扬的对白，澎拜的奏乐，不时引起观众的掌声与笑声。冒险抵达终点之时，众乐器共同登场，主题歌七耳兔之歌回荡剧场，新编排的五人舞蹈精彩演绎，欢乐的情愫与笑声愈加热烈。
演出落幕，孩子热烈簇拥演员合照或新奇观察乐器或在雪松下流连忘返。而在不远处的大厅里，将七耳兔带来深圳并升华制作的中艺海畅团队正与每一个雀跃孩子的父母交谈，询问并记录他们的意见，平静接受赞美，诚恳倾听批评与建议，将优点保留，缺点完善。
七耳兔深圳力求更好的表现形式与内涵传播，每一次演出都能收获感动。
（责任编辑：徐方）
